《行為淪喪》

藝術總監的話

《行為淪喪》是天台製作成立後的首個公開演出。2014年，我們成立天台的時候，旨在於本地發展另類及創新的劇場作品。除了將國外的訓練和經驗運用於劇場製作外，我們亦希望天台製作的作品帶有本地及當代的特色。

環境劇場是我們的主要創作方向。配合觀察及想像，我們希望運用環境自身的特色去幫助我們說故事，及引領我們尋找新的觀眾與表演者之間的關係；發展出與傳統劇場不一樣的作品。

在當代劇場作品中，科技的應用變得越來越普遍。我們相信科技必須融入於劇場作品中當中，並保留劇場的當下元素，以及交流的本質。我們亦希望能夠好好運用新世代科技中，方便和普級的優點，開拓更多，更廣的觀眾。另外，我們亦展望持續優化是次為《行為淪喪》編寫的應用程式，令它可發展成為一個平台，讓更多新興藝術家可以運用該平台發佈作品，從中發掘更多的可能性。當然，我們理解這並非一時三刻能夠完成的事；但天台製作會以此為目標，繼續往前走。

談《行為淪喪》The Beautiful Ones

《行為淪喪》是以1960年代，John B. Calhoun的社會科學實驗－「老鼠烏托邦」為創作藍本。香港，作為全球其中一個最擠迫的城市；和實驗中所顯示的現象有著十分明顯的共通點。是次製作，我們運用了奧維德的《變形記》作文本基礎，透過古希臘神話穿越時代，延伸命題。

Solodow在他的書The World of Ovid's Metamorphoses中是這樣形容奧維德的《變形記》

「奧維德的寫作手法，令神話更貼近人類有血有肉的日常世界。他為死物賜予生命，令神降格到凡人的水平[...] 奧維德筆下的神話，並沒有誇大神的史詩感，令讀者產生距離；反之，他令眾神的故事更具當代感。」

《行為淪喪》的歌曲創作及改編，都源自格魯吉亞複調演唱（Georgian Polyphonic Singing)的和音格式和旋律。此類曲目和奧維德的起源日期十分相近。歌曲的節奏亦跟從《變形記》六步格詩的韻律（dactylic hexameter）；和歌詞中的拉丁文一樣，直接提取自奧維德的文本。在拉丁文的讀音上，我們選取了被重建的拉丁原文讀音，而非為人更熟悉的意大利教堂讀音；除了希望給觀眾耳目一新的感覺外，亦令選材更貼近自身的原形。

除了《變形記》、Calhoun博士的研究及有關的學術文章外；我們亦加入了赫西俄德（Hesiod）的詩句，和歐里庇得斯（Euripides）的劇本。另外，劇中某些段落的處理方法，靈感及發展也受了薩繆爾·貝克特的《啞劇》（Samuel Beckett’s Quad ）的影響。

無論在選材及或結構上，《行為淪喪》都集合了很多樣的元素；推進我們離開熟悉的框架，去探索和擴展本地當代劇場的新模式。

最後，我們在此特別感謝整個創作團隊的付出和努力；另外，各方好友的協作和在座各位觀眾的支持。請繼續支持香港的小劇場發展及天台製作，謝謝。- 艾浩家，李婉晶