相簿《遙距在場》

在天台製作 (Rooftop Productions) 實驗劇場作品《遙距在場》(Presence) 的排練花絮中，演員黃智銓與艾浩家正全神貫注地研究舞台裝置。這張照片捕捉了兩人在排練過程中專注的神情，展現了香港當代劇場製作背後嚴謹細緻的創作交流。「艾浩家和黃智銓正在忙碌著什麼。」

黃智銓與艾浩家在《遙距在場》排練中專注調試技術裝置。艾浩家和黃智銓正在忙碌著什麼。

在這張天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）的排練照中，演員李婉晶席地而坐，身邊環繞著三個發出綠色與藍色螢光燈效的小型機械裝置。李婉晶戴著眼鏡，身穿淺色T恤，以生動的手勢與科技裝置互動，突顯了該劇團在沉浸式及實驗性舞台表演上的探索。在演繹最後的敘事環節時，她說道：「最後的故事。」

李婉晶在《遙距在場》中探索最後的敘事環節。她回應道：「最後的故事。」

天台製作（Rooftop Productions）當代劇場演出《遙距在場》（Presence）的舞台佈景。畫面中是一座精緻的香港高層住宅模型，在昏暗的空間裡被冷調燈光照亮。前景中，一個被氣泡紙包裹的遙控機械裝置與模型底部的玩具汽車形成呼應，隱喻城市空間中的疏離與遙距感。「香港的公屋」

舞台重現《遙距在場》中「香港的公屋」意象，以微縮景觀隱喻都市生活中的封閉與疏離。

天台製作 (Rooftop Productions) 當代劇場作品《遙距在場》(Presence) 的演出後幕後花絮照。演員包括黃智銓、艾浩家、李婉晶、李里莎、許潤楠、邱浩朗及陳梓灝，在擺放著四台裝有藍綠色 LED 燈光與氣泡紙包裹的機械車旁合影。右側放置的巨大粉紅色茶壺道具為這部實驗性舞台演出增添了超現實的藝術感。演出後的合照。

《遙距在場》演員與製作團隊在演出後留影，與舞台上的機械車及超現實茶壺道具一同合照，紀念這場演出。

三位演員——李婉晶、艾浩家與黃智銓，於天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》的排練場地合影。他們每人操作著一部發出綠色與紅色亮光的小型遙控機械人，極具實驗性的工業風場景為演出增添了獨特的劇場張力。演員黃智銓說：「假裝成『Titan Robotics』」。

演員李婉晶、艾浩家與黃智銓在排練場中操作機械人，化身為虛構的「Titan Robotics」。

天台製作（Rooftop Productions）當代劇場演出《遙距在場》（Presence）的劇照，以低角度捕捉舞台一隅。在一片濃郁的藍色舞台燈光下，一尊精緻的關羽青銅像矗立於平台上。旁邊放著一塊手寫展板，清晰標示「Guan Yu」、「Died: 220 AD」及「Stored: 2009 AD」。背景隱沒在深沉的陰影中，隱約可見被塑膠膜包裹的反光物件，突顯了這場實驗劇場作品充滿張力的舞台氛圍。「關羽」

在《遙距在場》中，關羽銅像靜默佇立，探討歷史與封存之間的張力。

李婉晶蹲在昏暗雜亂的儲藏空間內，正注視著兩個閃爍著光芒的小型機器裝置。她身旁倚靠著一張大型婚紗照和一張木製嬰兒床，這些畫面呼應了天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）中關於記憶遺棄與人類存在感的深刻探討。在審視這些過渡時期的物品時，她感嘆道：「經常被丟棄的物品：婚禮照片、嬰兒床、高爾夫球棒。」

李婉晶在《遙距在場》中凝視過渡時期的物品，正如劇中所言：「經常被丟棄的物品：婚禮照片、嬰兒床、高爾夫球棒。」

這是天台製作 Rooftop Productions 當代劇場作品《遙距在場》(Presence) 的幕後花絮，畫面中展示了一張由張貝琳 (Phoenix Cheung) 呈現的婚紗劇照，劇照後方擺放著兩個發出藍黃冷光的機械裝置，營造出香港實驗劇場獨有的沉思氛圍。演員回憶起劇中意象時說道：「婚禮照片」

張貝琳在冷冽的機械裝置光影下，凝視著那張「婚禮照片」背後的餘韻。

在天台製作 (Rooftop Productions) 當代劇場作品《遙距在場》(Presence) 的排練現場中，演員李婉晶坐在一間掛滿衣物的暗房地板上。她深思熟慮地對著一個樟木箱做出手勢，身旁幾台小型機器人發出霓虹般的光芒，將空間點亮。這一個充滿張力的場面，展現了實驗劇場中科技與回憶的互動。她在排練中說道：「樟木箱」。

李婉晶在《遙距在場》排練中探索回憶與科技的交錯。隨著這句「樟木箱」，連結起過去與當下的時空。

天台製作（Rooftop Productions）實驗劇場《遙距在場》（Presence）的舞台細節特寫，低角度拍攝陰暗的舞台地面。深色抽屜面上貼有兩個標籤，分別寫著「熊貓的糧（Panda's Food）」和「熊貓的水（Panda's Water）」，下方擺放著一個橙色飼料碗和一個白色淺水碟。前景中，一台散發著藍色與紅色 LED 強光的機器人設備呈現失焦狀態，突顯出這部當代香港劇場作品極簡且具科技感的舞台美學。「熊貓的碗和水」

照料虛擬實體：細緻呈現《遙距在場》中的道具細節。這是熊貓的碗和水。

在這張來自天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）的劇照中，一個1999年的 Adobe Publishing Collection 舊軟體盒在昏暗的舞台上發出微光，呼應了劇作對於記憶、科技及香港藝術發展歷程的探討。舞台燈光營造出充滿懷舊與實驗感的視覺氛圍。場景中，演員低聲念白：「Adobe，1999年」。

當數位時代的舊物成為舞台焦點，演出在此刻凝視時光的流逝：「Adobe，1999年」。

天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）的幕後排練花絮。在昏暗的儲物空間內，一位表演者趴在地上，為微型機械裝置拍攝低角度影像，李婉晶（Michelle Li）則在旁蹲守，神情專注地觀察着這場充滿實驗色彩的香港舞台製作過程。「拍攝中……」

李婉晶與團隊正為《遙距在場》的實驗性視覺進行技術測試。拍攝中……

天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）的劇照，特寫鏡頭拍攝了一台包裹著氣泡紙的小型機器人在昏暗的儲存空間內移動。暖黃色的LED燈光照亮了機器人，其在表演者的腳邊穿梭，呈現出這部香港舞台演出中科技與藝術融合的獨特氛圍。「進入儲存區域」

氣泡紙包裹的自動裝置，在儲存區域中連結科技與肢體表演。

在一個昏暗且充滿劇場感的排練場地，演員李婉晶坐在一張木箱上，身旁擺放著一座裝飾性大象雕塑，並與地板上發著光的遙控小車互動。這張照片記錄了天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）的排練片段，呈現了機械元素與人性連結的舞台美學。當李婉晶對著閃爍的燈光做出手勢時，她說道：「大象的故事」。

李婉晶於《遙距在場》排練現場，在機械與情感交織中訴說著那段「大象的故事」。

在天台製作的當代劇場演出《遙距在場》（Presence）中，一台包裹著氣泡紙、發出藍色光芒的小型機器人，正緩緩駛向舞台上表演者的雙腿。這幅場景展現了實驗劇場中科技與人互動的細膩氛圍。表演者輕聲道出劇中台詞：「穿過廚房。」

在這場科技與人互動的實驗劇場中，氣泡紙包裹的機器人靜謐地靠近表演者。「穿過廚房。」

在這張天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）的排練照中，一位表演者站在一個散發著螢光綠LED燈光的四輪機器人平台上，場景位於昏暗的儲存區域。這畫面呈現了當代香港劇場的實驗性特質，結合了科技元素與親密的場域特定敘事。表演者正在探索儲存區域。「探索儲存區域」

表演者在《遙距在場》排練中測試發光機器人平台，深入探索儲存區域。

這是一張來自天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）的戲劇性特寫劇照，鏡頭聚焦於一尊金色的關羽將軍雕像。舞台燈光營造出深沉的陰影與背景中強烈的紅色調，呈現出一種歷史人物在現代迷你倉庫空間中的疏離感。旁邊的手寫牌標示著：「關羽，死於公元220年，存入迷你倉庫，公元2008年」。

歷史金身在現代空間的奇異錯位：「關羽，死於公元220年，存入迷你倉庫，公元2008年。」

一名表演者身處昏暗雜亂的儲存空間，手中提著發光球體，這是「天台製作」當代劇場作品《遙距在場》(Presence) 沉浸式舞台設計的一部分。前景中，一台散發著鮮豔綠光的微型機器人在地板上緩緩移動，展現了劇團在舞台演出中對實驗性元素的運用。進入儲存區域。

表演者帶著發光球體進入儲存區域，深入體驗《遙距在場》的沉浸式舞台世界。

這是一張來自天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）的現場劇照。照片中，一台裝有藍色LED燈和氣泡紙緩衝裝置的小型自製機器人，正穿梭在辦公室地板上，探照燈映照出垃圾桶旁遺落的一把迷你捲尺。畫面呈現出香港獨立劇場實驗性與沉浸式的視覺美學。隨著機器人表演者探索空間，現場錄音道：「在辦公室找到的物品，一把迷你捲尺。」

機器人穿梭於《遙距在場》的演出空間，意外發現了遺落的工具：「在辦公室找到的物品，一把迷你捲尺。」

天台製作（Rooftop Productions）實驗劇場作品《遙距在場》（Presence）的劇照，特寫鏡頭捕捉了一個被氣泡紙包裹、閃爍著藍色冷光的遙控裝置，在昏暗的空間中緩慢移動。前景的地板上放置著一串鑰匙，象徵著香港當代劇場中科技介入日常的獨特敘事。表演者在操控裝置時說道：「完成第二個任務：找到鑰匙。」

當科技與親密感交匯，遙控裝置執行第二個任務：找到鑰匙。

在天台製作的當代劇場作品《遙距在場》（Presence）的排練現場中，演員李婉晶（Michelle Li）跪在辦公室地板上，面帶微笑並興奮地指向兩台在地板上移動、閃爍著燈光的小型機器人。場景利用室內燈光營造出戲劇感，捕捉了表演者與科技互動的瞬間。「任務：尋找Michelle的鎖匙」

李婉晶於《遙距在場》排練中探索人與科技的互動。任務：尋找Michelle的鎖匙。

在燈光昏暗的辦公室內，演員李婉晶正坐在地板上，與幾台閃爍著光芒的遙控機械裝置互動，這是天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》中的一幕。這一場景捕捉了空間與科技互動的實驗時刻，李婉晶指向那些在木質地板上投射出紫色與綠色霓虹光影的裝置。這種對實體與虛擬空間連結的探索，正是本劇的核心。當她注視著機械時，她說道：「探索辦公室」。

李婉晶在天台製作《遙距在場》中探索虛擬與實體的連結，並感嘆道：「探索辦公室」。

於天台製作（Rooftop Productions）的當代劇場作品《遙距在場》（Presence）排練現場，演員李婉晶坐於地上，與一部發出奪目亮光的遙控機器人互動。此場景透過鏡面反射呈現，營造出充滿層次與親密感的視覺美學，並呼應了作品中關於距離與數碼連結的探討。李婉晶專注於裝置，隨指令做出相應動作；機器人閃爍著綠色與紫色的LED燈光，展現了天台製作在先鋒舞台藝術中對科技元素的運用。李婉晶說道：「尋找post-its上寫的字，重組句子，將句子告訴我的同事。」

演員李婉晶於《遙距在場》排練中與機器人互動，執行指令：「尋找post-its上寫的字，重組句子，將句子告訴我的同事。」

在天台製作（Rooftop Productions）的當代劇場作品《遙距在場》（Presence）排練中，一位表演者站在昏暗的門口。身後明亮的暖光勾勒出人物的剪影，他們正注視著前景中發出強烈綠色與紅色光芒的物體，營造出具實驗色彩的劇場氛圍。攝影記錄下演出的排練瞬間。「穿過門口進入儲存區域」

在排練中探索空間邊界的張力，表演者正穿過門口進入儲存區域。

在天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）的排練中，演員李婉晶（Michelle Li）置身於昏暗的辦公室場景內。前景中一個小型機器人散發出模糊的綠色光芒，映照出充滿劇場感的氛圍。李婉晶眼神專注，手勢細膩，展現出與科技互動的戲劇張力。畫面呈現了她說道：「第二個任務：找到鑰匙。」

李婉晶在《遙距在場》排練中進入深層表演狀態，執行指令：「第二個任務：找到鑰匙。」

兩台裝有麥克納姆輪與發光 LED 的小型遙控機械車，裹著氣泡紙在木地板上移動，這是天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）排練過程中的一幕。背景中隱約可見工作人員的身影，展現了這部實驗性劇場演出背後的創作氛圍。「在辦公室周圍。」

將實驗性機器人融入排練空間，辦公室化身為《遙距在場》的創作實驗室。在辦公室周圍。

這張充滿氛圍的特寫鏡頭，捕捉了天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）中所使用的小型高科技機器裝置。畫面焦點落在由一圈醒目藍色LED燈環繞的攝像頭鏡頭與麥克風組件上，與背景中柔和的散景形成了鮮明對比。該裝置作為表演中的「眼睛」，體現了香港實驗劇場在科技與現場演出融合上的探索。「車的攝像頭和麥克風特寫」

這套高科技組件作為演出中的「表演之眼」，體現了科技與現場演出的交融。圖為車的攝像頭和麥克風特寫。

在天台製作的當代劇場作品《遙距在場》中，三台配備了藍色與綠色LED燈及環形補光燈的小型機械人，在漆黑的舞台地板上緩緩前行，呈現出數碼時代下的人工陪伴感。這些機械表演者模擬人類行為，彷彿正在「排隊通過門口」。

機械表演者模擬人類行為，在數碼時代的疏離感中，排隊通過門口。

這是一張為香港當代線上劇場作品《遙距在場》（Presence）所拍攝的長曝光宣傳照。影像呈現低角度視角，拍攝了一個包裹著氣泡紙的機器裝置，在濃郁的藍色 LED 光影照射下顯得極具科技感。光跡在黑暗背景中營造出動態且空靈的氛圍，體現了該表演藝術作品的實驗性。《遙距在場》宣傳照，香港線上劇院。

透過長曝光攝影捕捉《遙距在場》的科技美學，探索虛擬劇場中機械裝置與表演的感官連結。

天台製作（Rooftop Productions）當代香港劇場作品《遙距在場》的長曝光宣傳照。在漆黑的表演空間中，一束束紫色的光軌在空中交織出曲折的線條，展現出強烈的動態感，隱喻著人與人之間的遙距與數碼連結。畫面下方，被氣泡紙包覆的舞台結構在紫色冷光的映照下，更顯實驗劇場的獨特氛圍。《遙距在場》宣傳照，香港線上劇院。

此宣傳照透過光軌捕捉《遙距在場》的實驗性核心，探索數碼空間與實體舞台之間的微妙距離感。

在天台製作（Rooftop Productions）當代劇場作品《遙距在場》（Presence）的排練花絮中，演員李婉晶跪在地上，笑容滿面地手持一支筆，正在與兩台配備全向輪的發光小型機械人互動。這間溫暖而幽暗的排練室堆滿了各種創意道具，體現了香港獨立劇場實驗性與手工製作的藝術特色。正如李婉晶在排練時所言：「連筆都被回收了。」

李婉晶與《遙距在場》的實驗性機械人進行排練，並感嘆道：「連筆都被回收了」，體現劇組的創作精神。